2010. Bergen. Proyecto : A Case Study on the Hidden Visual Curriculum of the Bergen National Academy of the Arts

El mes de Mayo de 2010 tuve el placer de asistir en calidad de investigadora invitada a una de las facultades de Bellas Artes más innovadoras de Europa, la Academia Nacional de Artes de Bergen KHIB para realizar el proyecto “A Case Study on the Hidden Visual Curriculum of the Bergen National Academy of the Arts”. Gracias al programa UCM-EEA Abel/Munch Extraordinary Chair, tuve la oportunidad de ver cómo es posible organizar una docencia totalmente rizómica y con sistemas de aprendizaje tan avanzados (y eficaces) en los que no existen exámenes, ni profesores, ni aulas, no horarios…a través del análisis de sus pedagogías invisibles. Cada estudiante, considerado realmente como un artista profesional en formación, elige un itinerario curricular basado en proyectos de los que decide tener un tutor o no además de más o menos veinte cursos de tres días de duración de media cada uno. Este artista se instala en un estudio en el que puede entrar y salir cuando quiera y realiza un proyecto evaluado en un acto publico por artistas profesionales que contrata a tal efecto la universidad. Pero no podía ser todo perfecto: de nuevo, aunque la mayoría de los estudiantes acaben siendo profesores, la educación era una carrera profesional desprestigiada, de forma invisible claro, por la propia universidad. Ni siquiera existe un master. En incipiente programa PPU del que es directora mi amiga Anne Skaansar, es el primer eslabón de un futuro itinerario mas extenso en educación artística contemporánea. Fue una experiencia fantástica tanto en lo profesional como en lo personal. Artículo con los resultados del proyecto en realización.

2005. Chicago. Proyecto El currículum oculto visual en el SAIC

Durante los meses de Septiembre y Octubre de 2005 mi familia y yo nos fuimos a Chicago para disfrutar de una estancia de investigación otorgada por el programa Profesores UCM en el Extranjero para la realización del proyecto “El currículum oculto visual en el SAIC”. El lugar donde aceptaron mi proyecto de investigación sobre el curriculum oculto visual en la educación superior de las artes visuales, fue una de las mejores escuelas de arte de EEUU: el SAIC acrónimo de The School of the Arts Institute of Chicago, donde estudió Elliot Eisner. Mi trabajo estuvo a cargo de Jhon Ploof, director de un departamento de Educación Artística muy combativo y organizado en torno a la idea de Arts Education for Social Justice y lo compartí con las dos ayudantes que quisieron comparti estos dos meses con migo: Marissa Baker y Carol Ng-He. Este es el primer centro donde investigué a fondo el concepto de Curriculum Oculto Visual y diseñé el primer protocolo de análisis, un análisis que en esta institución demostró por primera vez la relegación visual de los Departamentos de Educación Artística en las escuelas que se dedican a la educación superior de las artes visuales. Los resultados de esta investigación están en el artículo: BAKER, M. NG-HE, C. & ACASO, M. (2008): “Reflection on the role of artists: a case study on the hidden visual curriculum of the School of the Art Institute of Chicago”. Teacher Artist Journal 6(4). P. 290-297. Chicago: Routledge. ISSN 1541-1796 (Print) ISSN: 1541-180X (Online) Revista indexada en: ERIC, EBSCO, Contents Pages in Education y Cabell's Directory of Publishing Opportunities in Educational Curriculum and Methods.

2001 estancia en getty museum LA

En Julio de 2011 tuve la oportunidad de asistir como becaria postdoctoral a una estancia de investigación en el Museo Getty en LA. La estancia se dividió entre el trabajo en la increíble biblioteca del museo y el  Teacher´s Resource Centre (un espacio dedicado a dar servicio a aquellos profesores que asistían al museo con sus alumnos) donde conté con la inestimable ayuda de su directora Barbara Ferbush. Mientras que las búsquedas bibliográficas se centraron en analizar la metodología de implementación conocida como Educación Artística Como Disciplina (Discipline Based Art Education), uno de los modelos mas extendidos y consolidaos en nuestra área de estudio, el trabajo en el TRC se centró en analizar casi por primera vez lo que se empezaba a conocer como Museum Education y asistir a diferentes sesiones de actividades con escolares desarrolladas por el Departamento de Educación del propio museo con Mayte Álvarez a la cabeza. Esta estancia consolidó mi interés por una de mis principales líneas de investigación: la educación en museos de artes visuales y fue la última de mis tres años como becaria postdoctoral. Estas estancias en centros de investigación pioneros consiguieron abrir vías de trabajo gracias al descubrimiento de libros y artículos que no estaban disponibles en España.

2000 Boston estancia en harvard graduate school of education

En Julio del año 2000 disfruté de una estancia de investigación en calidad de becaria postdoctoral en Harvard School of Education en Boston. Mi trabajo se centró en un estudio bibliográfico sobre educación artística en general y, de forma mas concreta, de los trabajos desarrollados por el Proyecto Zero, grupo de investigación pionero en el terreno de la Educación Artística cuya cabeza más visible era (y creo que es) Howard Gardner.

1999 - estancia en stanford school of education

En Septiembre del año 2000 disfruté de mi primera estancia en el extranjero en calidad de becaria postdoctoral y tuve la inmensa suerte de ser aceptada por Elliot Eisner, todavía en activo, en el School of Education de la prestigiosa universidad de Stanford. En las largas mesas de madera de la Gutman Library pude analizar con placer la biblioteca que Eisner, a través de sus años de docencia e investigación, había dedicado al área de estudio que compartíamos. También asistí a sus clases de doctorado que confirmaron mi admiración hacia su persona como docente. Fueron unos meses de intenso trabajo devorando libros que ya conocía o descubriendo libros nuevos como Critical Art Pedagogy, de Clark, un texto que cambió mi forma de entender la educación artística al posicionarme en ella desde la pedagogía crítica.